Referat Max Liebermann 1847-1935

Max Liebermann 1847-1935

Zitat(1916):    Jeder Künstler, ob Maler, Musiker oder Dichter

muß von der Anschauung der Wirklichkeit ausgehen:

Die Vision, die äußere wie die innere ist das Primäre.

-geboren 1847 in Berlin

-beeinflusst durch Schule von Barbizon ,Munkáczy und Leibl

-1873-78 Parisaufenthalt, danach 6 Jahre in München =>zurück nach Berlin

-1898 gründet er "Berliner Sezession"

-bis 1900 blieb er seiner dunklen, tonartigen Malweise von arbeitenden Menschen treu

-danach hellere Farbgebung durch Einflüsse des franz. Impressionismus

-durch sein malerisches Werk und sein Wirken als Vorsitzender der Berliner Sezession

und Präsident der vormals 'Preußischen Akademie der Künste' im In- und Ausland

einer der bekanntesten und populärsten Künstler

-gegen Semitismus geschärfter Blick für den Lebenswillen, die Kraft und die Würde des

einfachen Volkes provozierte die zeitgenössische Genre- und Historienmalerei

-mit impressionistisch anmutenden Figurengruppen und lichterfüllten Stränden und Szenarien

bürgerlicher Freiheit, Lebenslust und Kultur avancierte er um die Jahrhundertwende zum

international anerkannten "Häuptling" der modernen Berliner Kunstszene

-malte seine Künstlerfreunde in Portraits (Damen der Gesellschaft und die Großen der Welt)

-Umgang mit ihnen und der Geselligkeit in seinem Hause am Pariser Platz entsprangen seine 

stadtbekannten Witze und Bonmots

-war ein unermüdlicher und harter Arbeiter

-in  seinen Wannseegarten-Bilder erscheinen seine motivische Bestimmtheit, seine Farbkultur

und seine meisterliche Beherrschung der Technik in vollendeter Form

-1927 ehrte ihn seine geburts- und Heimatstadt mit der Verleihung der Ehrenbürgerschaft

-Tod 1935 bewahrte ihn vor dem Schlimmsten

-seine Frau Martha durchlebte die Jahre des wachsenden Antisemitismus

-1943 entzog sie sich 83jährig durch Selbstmord

-Hoffnung das die "Villa am großen Wannsee 42" wieder ein Haus der Kunst und eine würdige 

Liebermann-Gedenkstätte wird

Werke: "Der Papageienmann" (um 1902)

"Freistund im Amsterdamer Waisenhaus" (1881) Werkanalyse

"Netzflickerinnen" (1889)

"Judengasse in Amsterdam" (1905)

"Polospieler" (1902)

Weitere dt. Vertreter: Max Slevogt (1868-1932)

-hellfarbige lockere Malweise mit energischer Pinselführung

Werke: "Das Champagnerlied (1902)

"Ilias" (1907)

"Ali Baba und die 40 Räuber" (Buchillustration 1903)

Lovis Corinth (1858-1925)

-malte Landschaften, religiöse Szenen und Bildnisse

-tonige Malweise wandelte sich zu einer expressiven

Werke: "Walchenseebilder" (seit 1918)

"Gesammelte Schriften" (Lithographien und Radierungen 1920)

Werkanalyse "Freistunde im Amsterdamer Waisenhaus" (1881/82) von M.Liebermann

dargestelltes: -Innenhof des Waisenhauses

-an Hauswand sitzen und stehen Mädchen in gleicher Tracht (2-geteilt in

schwarz-rot wie die Farben von Amsterdam)

-im Vordergrund bückende Näherinnen

-Linienflucht der Figuren und Fenster führt nach hinten und wieder nach vorn

-durch das Laub fällt Sonnenlicht-breitet sich in weißlichen hellfarbenen Bahnen

und Flecken über Personen aus

-es entsteht der Eindruck >die Impression< eines Sommernachmittags

Malweise: -Ölfarbe in Teilen der Lichtflecken breiter aufgetragen

-Figuren in feinerer Malweise

-farbige Grundabstimmung ist bestimmt von abgestuften Ziegelrottönen, dem

erdigen Staubgrau des Bodens und dem Ocker in Fenster- und Portalfassungen

-im Bildmittelstreifen wechseln schwarz und rot auf- und absteigend wie Muster

-Sonnenlichteinfall an Wand =>freier Himmel über Waisenhaus

-Bodenfläche nimmt großen Teil ein, drumherum die Komposition

-Zweiergruppe links gibt dem Bild den Halt